La saison 5 s’achevait en gros coup de massue : la mort de de la directrice et la dissolution de l’équipe sous les ordres du nouveau directeur. Ouch! Bien évidemment, le début de la saison 6 reprend cette base, avec trois nouveaux enquêteurs sous les ordres de Gibbs : un frimeur, un coincé et une fille. Etonnant! Une intrigue va venir s’y implanter, permettant à DiNozzo, Ziva et McGee de revenir au taf. Ouf. Cette série étant basée sur les personnages et leurs interactions, il aurait été très dur (et probablement suicidaire) d’en virer 3 d’un coup. La disparition de Caitlin avait déjà été un coup dur mais bien rattrapé avec l’arrivée du personnage de Ziva qui forme un excellent pendant à DiNozzo. Nous revoilà donc avec une fine équipe au complet dont les relations interpersonelles vont se développer. Les épisodes de cette saison sont majoritairement des loners. Il y a bien une toile de fond qui se dessine, mais très doucement. La prise de renseignements sur le nouveau directeur, les apparitions de Kort, les petits secrets de Ziva, plein de petites choses qui vont revenir mais sont peu développées pendant la majorité de la saison. On notera des épisodes très intéressants pour développer les personnages. Heartland par exemple, qui nous fait revenir dans la ville natale de Gibbs et explore donc son passé ; on comprend mieux le personnage et on le situe bien plus précisément, lui qui restait très obscur. Deliverance revient lui aussi sur le trouble passé de Gibbs. Broken Bird aussi qui éclaire le passé de Ducky, dont les milliers d’anecdotes nous ont donné des pistes sans rentrer dans des détails comme celui-ci. Knockout nous permet de rapidement plonger un peu dans le passé du nouveau directeur, histoire de lui donner de la profondeur à lui aussi. Mais aussi des histoires de taupes, de trahisons, d’espionnage, très sympas, comme par exemple le double épisode Cloak/Dagger.

Et puis viennent les 4 derniers épisodes qui forment un tout, avec le double épisode Legend, puis Semper Fidelis et Aliyah. Une bombe! De la balle atomique! Un complot, des sales coups, des tromperies, des relations tendues entre les personnages principaux. Et un final solide comme tout, un puissant cliffhanger.

A noter encore dans cette saison le lancement du spin-off à Los Angeles, que j’ai peu suivi pour le moment (je trouve moins bon, mais il mériterait sans doute que j’y jette un oeil plus longtemps)

Bref, une saison puissante, toujours avec le même humour et les mêmes délires. On retrouve tout ce qui fait le bonheur de cette série, les personnages en premier lieu. Et vu que ces derniers gagnent en profondeur, c’est tout bon. Miam. Me suis bien régalé en tout cas. J’attends avec impatience de voir comment le final va se développer dans la saison 7.

Paléo on y va aussi par habitude, pour l’ambiance et le festival, le truc autour quoi, pis les stands de bouffe aussi. Pis parce que Damien adore ça. Pis que ça nous plaît. Musicalement, c’est clair que quand je vois des festivals avec The Dead Weather ou The Crooked Vultures, ça me fait mal au sac. Mais bon on est allés au moins pire et sélectionné la soirée du mercredi. Météorologiquement parlant, bien nous en pris. Pour le reste…

On a commencé les concerts avec les Stevans… Mais oui, ceux du tube qui me plaît vachement Vodka Red Girls (cf video). Le concert était « presque) à la hauteur du titre en question. Très sympa, une bonne mise en bouche pour entamer le tout. Un petit goût d’Oasis de la bonne époque. Une attitude rock’n'roll, un son qui claque. En plus ils sont suisses, ne boudons donc pas notre plaisir. Rien de révolutionnaire ici, mais c’est efficace et bien foutu.

On est ensuite passés au concert d’Olivia Ruiz. mais oui, celle-là même qui était passée par la Star Ac (ou un truc du style, je sais plus lequel). Y’a pas à dire, le fait de vivre en couple avec Mathias Malzieu, ça vous marque. Elle est visiblement aussi timbrée que le leader de Dionysos. Et on sent plus que fortement les influences du dit Mathias dans les sons, les compos, les arrangements, mais aussi dans l’univers présenté et dans les décors et tout en fait. Une petite touche hibérique pour rappeler les origines de la demoiselle, un jeu sur sa féminité et son look sexy, et nous y sommes. Spectacle un peu barré, mais manque le petit quelque chose qui rendrait le tout vraiment rock.

Ce fut ensuite le tour de Charlie Winston (sur l’album duquel j’ai dit pas mal de bien il y a quelques temps). Vu de loin, parce que beaucoup trop de monde. Sympa. Prenant. Le type est une vraie brute. Musicien et compositeur imparable, il a même le charme et le charisme pour tenir la grande scène, et c’est pas rien. Mais il a pas une zique pour la grande scène. Ses compos s’écoutent et se jouent en espaces clos, fermés, en comités restreints. Mais Mr Winston reste bourré de talent, c’est certain.

Vu aussi un bout du concert de My Heart Belongs to Cecilia Winter, d’autres suisses, plus barjots et spéciaux que les Stevans. Une musique rock, nettement plus péchue que ce que le clip laisse présager. Mais j’adore ce single alors je vous le mets aussi. Ils sont assez tarés, mais c’est très très bon.

Et puis il y a eu M, enfin, un petit moment. Grosse déception. Pour moi, M, c’était la folie, le décalé, le truc barjot qui se laisse aller et qui part dans tous les sens. Avec un grand talent qui est toujours là, certes (ce type est quand même un putain de bon guitariste). Mais là non. Avec l’arrivée de Mister Mystère, M se prend au sérieux et se la pète. Ce n’est plus pareil. C’est du grand show bien carré mais sans le grain de folie qui faisait tout le plus de cet artiste. Dommage.

A noter un spectacle à la Ruche en début de journée, complètement frappadingue et décalé, d’une humoriste française probablement échappée de l’asile : Rosie Volt. Détonnant, étonnant, surprenant. Etrange aussi.

Bref, voilà, Paleo c’est Paleo, on y va pour l’ambiance festival. Mais la programmation est en chute libre depuis quelques années. Ou alors c’est moi qui devient pénible. Mais comme je suis pas le seul à le dire. reste que le festival fait toujours le plein, et que l’on y retournera probablement l’année prochaine. En espérant toujours la monstrueuse surprise…

Les films d’animation souffrent encore dans la tête de pas mal de monde du même syndrome déprimant que la BD : « c’est rien que pour les enfants ». Encore une fois, les gens de chez Pixar démontrent avec leur talent que non, c’est pas vrai. Toy Story, c’est un peu le fil rouge de Pixar, puisque le premier opus était leur premier long métrage sur les écrans. Je me souviens encore de quand j’étais allé le voir au ciné avec les potes (époque St-Maurice, ça me rajeunit pas). Et là, paf, 15 ans après, Toy Story 3 débarque sur nos écrans pour nous montrer un très grand moment de cinéma, pour conclure la trilogie en beauté. Et franchement, ce film d’animation est bien plus profond, plus touchant, plus solide, que la grande majorité de la production ciné.  Enorme!

Andy a grandi, il va sur ses 17 ans, s’intéresse aux filles, à la musique, au sport, va aller à l’université, a un notebook, bref un vrai ado. Dans un coin, les jouets restants dans le coffre à jouets font un peu la gueule et tentent d’attirer son attention ; pas facile. Le tout en se souvenant du bon vieux temps (avec une séquence d’ouverture d’anthologie). De quoi être déjà un peu ému par le sort de ces bons vieux jouets auxquels on s’était attachés. Les meilleurs sont au rendez-vous, y compris évidemment Woody, Buzz, Zig, Rex, Mr et Mme Patate, Bayonne, même mes chouchous les petits hommes verts (qui vont prendre un rôle déterminant dans cet épisode). Mais Andy doit partir, et ses jouets (accompagnés de la Barbie de sa soeur) se retrouvent donc donnés à la garderie, ceci afin de permettre à de nouveaux enfants de jouer avec eux. Les jouets sont heureux car ils ne seront pas délaissés. Bien accueillis par les jouets locaux et en particulier Lotso le bel ours qui sent la fraise, ils vont s’apercevoir que la belle vie prévue n’est pas réellement au programme…

Le film nous entraîne donc dans une nouvelle aventure palpitante et prenante. Les scènes s’enchaînent et sont toutes un délice. Les nouveaux personnages sont fantastiques, comme Barbie et Ken (magnifiques), Lotso, Rictus, Totoro, etc. Mais aussi les variations sur les anciens (rhaaa, Buzz reseté en espagnol, quel bonheur!). De grands moments donc. Dans lesquels Pixar démontre son talent. Un talent technique absolument exceptionnel avec une animation et une réalisation aux petits oignons soignée comme tout. Mais la technique s’efface et se laisse oublier devant le talent de conteur de cette équipe. L’histoire est là, avec ses scènes d’action et d’émotion. Et c’est sur cette dernière que Pixar fait extrêmement fort. Avec des personnages en images de synthèse, qui plus est même pas humains, ils arrivent à nous tirer des larmes. Eh oui j’en ai versé quelques unes. Ce passage d’Andy à l’âge adulte, avec le ressenti pour les jouets, c’est énorme. Ca me parle, ouais. On est tous passés par là finalement. La dernière demi-heure du film est très poignante. Et c’est là justement la force de Pixar.

Un grand grand bravo donc pour ce petit bijou. J’applaudis des deux mains et je ne peux qu’insister pour que vous alliez toutes et tous le voir, en famille ou pas, comme vous voulez, c’est du pur bonheur.

Un mot sur la 3D puisque je l’ai vu en 3D. Ben c’est pas tellement intéressant. J’ai pas l’impression qu’elle apporte grand chose, si ce n’est une nouvelle arnaque. Jusqu’à maintenant, pour la 3D, on payait 4.- de plus la place et on devait rendre les lunettes. Maintenant on paye 3.- de plus la place et on paye une fois 2.- pour des lunettes que l’on peut garder ; elles sont plus légères, mais font pèlus cheap et ne semblent pas avoir le même genre de capteur que les anciennes. Je ne sais pas trop quoi en penser là…

Et puis le court métrage du début, comme toujours chez Pixar. Moins drôle que d’autres, c’est surtout une prouesse technique où là la 3D est super bien utilisée. Très joli, sympa.

Bonne lecture!

Toujours dans le genre « stop en encore », on a ici un jeu qui s’adresse aux petiots plutôt (à jouer en famille, avec les enfants dès 4-5 ans en gros). On a une belle boîte rigide qui coulisse pour laisser apparaître un paquet de cartes de bonne qualité. Couleurs sympas, graphisme agréable et coloré, le tout sur le thème des pirates ; tout ce qu’il faut pour plaire aux enfants donc. Le but du jeu est de construire le premier un bateau complet d’une couleur ; un bateau se compose de 6 cartes, et il y a 4 bateaux en jeu, chacun d’une couleur différente.

A son tour, un joueur pioche dans la pile de cartes. Il peut continuer à piocher tant qu’il le souhaite ou jusqu’à ce qu’il tombe sur une carte pirate. A ce moment-là, son tour s’arrête et il doit défausser trois cartes qui représentent le butin pris par le pirate attaquant.

En tirant une carte, on peut tomber sur un morceau de bateau. Si le joueur n’est pas en train de construire un bateau et si personne ne construit le bateau de la couleur tirée, le joueur place le morceau de bateau devant lui ; c’est dorénavant la couleur de bateau qu’il construira. Si le joueur construit déjà un autre bateau ou si un autre joueur construit le bateau de cette couleur, le joueur garde le morceau de bateau dans un coin, sa réserve ; ces morceaux peuvent payer le butin aux pirates. On peut aussi tirer des pièces d’or, qui pourront servir à payer le butin des pirates ; à son tour, au lieu de tirer une carte, le joueur peut utiliser 3 pièces d’or pour acheter un morceau de bateau de sa couleur qui se trouverait dans la réserve d’un joueur adverse. On peut aussi piocher une carte canon ; celle-ci est gardée de côté et permet (en la défaussant) de ne pas payer le butin à un pirate que l’on tirerait.

On se trouve donc avec un « stop ou encore » où on hésite à tirer une carte de peur de trouver un pirate. Très vite, les quelques petites tactiques sont trouvées, y compris par les enfants. Genre compter le nombre de pirates sortis pour évaluer les risques. Ou défausser les morceaux de bateau que voudraient les autres joueurs en les donnant comme butin pour forcer à attendre que la pioche s’épuise et que l’on mélange la défausse pour refaire une pioche. Rien de bien transcendant donc à ce niveau, mais c’est un jeu destiné aux enfants. Et de ce point de point de vue il marque des points. Sympathique, joli, c’est une réussite. Les grands en auront vite fait le tour, mais c’est un jeu facile, accessible, et en plus pas cher, donc pas d’hésitation…

Fiche tric-Trac

C’est un jeu assez standard de « stop ou encore » (je vous parlerai sous peu de Piratatak pour les plus jeunes sur le même ton). Chaque joueur va donc lancer les 4 dés et les assembler par paires afin d’obtenir donc 2 scores compris entre 2 et 12 (à lui de choisir les paires les plus avantageuses). Vous aurez fait le lien avec les différentes montagnes du tissu. Donc il va placer l’un des trois bonzes sur les colonnes concernées. Il peut ensuite relancer les dés autant de fois qu’il le désire. S’il obtient un score d’une colonne où il a placé un bonze, il monte celui-ci d’une case. S’il obtient un nouveau score, il place le troisième bonze sur une troisième colonne. A lui de décider quand il arrête… avec bien entendu la foule autour de la table hurlant des « t’es pas chiche de continuer » et autres joyeusetés pour le pousser à prendre des risques.Si le joueur s’arrête de lui-même, il place un jeton de sa couleur sur chaque colonne gravie à l’étage où il est arrivé ; et à son prochain tour, s’il fait le score de cette colonne, il reprendra de cet étage. Si par contre, il obtient un jet de dé où il ne peut pas faire avancer les trois bonzes en place sur des colonnes et qu’il n’a donc plus de bonze à placer sur une nouvelle, son tour s’arrête brutalement et il devra reprendre les colonnes depuis le début (ou depuis le dernier étage où il a placé un jeton).

On notera que les colonnes aux scores extrêmes sont plus longues que les centrales. Le tout est organisé de manière pyramidale. Logique. Les probabilités de faire des scores moyens (entre 7 et sont nettement plus élevées avec 2 dés à 6 faces que celles de faire des scores extrêmes. Donc les colonnes extérieures sont nettement plus courtes, mais on a moins de chances de réaliser aux dés les scores concernés.

Pas mal de hasard donc dans ce jeu. mais aussi une série de choix tactiques. Non seulement le classique choix du « stop ou encore » mais aussi celui de la combinaison des paires de dés et de quelles colonnes choisir.

Le jeu est sympa, prenant, et on se laisse aller à hurler aux autres de pousser et de relancer les dés. L’ambiance y est. ce jeu est une ré-édition avec des règles à l’identique. mais dans le nouvel emballage « jeu en sac » fort pratique et sympa, et avec l’idée des bonzes. La boîte et les dessins des bonzes sont super cools. Mais cet aspect n’apporte rien au jeu. D’ailleurs les pions n’ont même pas l’apparence des bonzes. On notera que le tissu, qui est plié dans le sac, fait des plis sur la table et du coup les pions ne tiennent pas toujours bien en place. C’est bien dommage et on aurait préféré un matériel permettant de tenir le tout à plat.

Bref, un jeu sympa sans prise de tête, sympa. Sans être un monument, c’est agréable, ça détend. A nouveau un jeu simple que les enfants peuvent assimiler rapidement, ce qui n’est pas négligeable…

Fiche Tric-Trac

Découvert l’été passé pendant les vacances, ce jeu est un petit jeu de cartes sympathique sans prise de tête et sans prétention. J’ai été tout de suite sous le charme du design, coloré, amusant, avec de belles illustrations de chevaliers. Déjà, ça part bien.

le jeu ensuite… ben les cartes représentent des chevaliers sur fond de couleur, 5 en tout, avec des valeurs différentes. On notera aussi les cartes blanches, dites cartes de soutien. On commence la partie avec 8 cartes en main. A son tour, un joueur commence par piocher une carte (sauf le premier du tournoi qui annonce la couleur du tournoi avant de tirer) puis il joue devant lui. Le premier joueur donc choisit une couleur pour ce tournoi et les joueurs doivent utiliser pendant cette ronde des cartes de cette couleur et/ou des cartes de soutien (qui peuvent être utilisées sur n’importe quel tournoi). Donc, on choisit la couleur et on pose. Le joueur suivant pose une ou plusieurs cartes de manière à ce que son total soit supérieur à celui du jouer précédent. Et ainsi de suite. Si on pose des cartes, notre total doit être le plus élevé de la table. A tout moment, on peut décider de se coucher, de ne plus participer au tournoi en cours ; soit parce que l’on n’a pas les cartes pour atteindre un total suffisant, soit par choix tactique de se coucher à ce moment-là. Lorsqu’un jouer se retrouve seul , que tous les autres joueurs se sont couchés, il gagne un jeton de la couleur du tournoi qu’il a remporté ; à noter qu’en gagnant un tournoi de couleur violette, on peut prendre un pion de n’importe quelle couleur. On ne peut avoir qu’un pion de chaque couleur. Le vainqueur est celui qui obtient les 5 jetons, un de chaque couleur (ou 4 jetons de couleurs différentes à 4 ou 5 joueurs).

A noter encore l’intervention de cartes « action » qui peuvent changer la donne et faire des sales coups, genre obliger à défausser des cartes, voler des cartes aux autres, changer la couleur du tournoi en cours, etc.

Un peu de tactique, pas mal de hasard, et des mécaniques très simples pour un jeu facile et accessible. En 2 minutes on le prend en main et on joue. Même avec des enfants (à nouveau, le mien n’a eu aucun problème à s’y mettre dès 6 ans). Parties pas trop longues. Bon, c’est pas non plus une grosse merveille et ce jeu a une tendance à devenir un peu répétitif si on en abuse. Mais ça détend et c’est franchement agréable.Un jeu pas prise de tête…

Fiche Tric-Trac

Le jeu se compose d’une série de tuiles qui sont disposées en carré face cachée sur la table pour former un plateau qui sera l’étang (à noter que le site de l’éditeur propose des variantes quand au placement des tuiles). Chaque joueur prend des grenouilles d’une couleur, une reine et les servantes, ainsi qu’une série de jetons « mâles » ; il place sur les tuiles du plateau, dans un coin, sa reine et deux servantes. le but est d’être le dernier joueur sur l’étang, et donc d’éliminer les reines des autres joueurs. A son tour, un joueur déplace l’une de ses grenouilles sur une tuile ; si celle-ci est encore à l’envers, on la retourne. Chaque tuile est ornée d’un dessin qui détermine son type et donc un effet particulier…

• La feuille est un hamac où on se la coule douce et sur laquelle rien ne se passe.
• Le nénuphar permet de rebondir sur une autre case adjacente.
• Le moustique permet de contaminer une autre grenouille et donc de déplacer une autre grenouille d’une case.
• La vase englue, et bloque donc la grenouille pour un tour (elle ne pourra pas bouger au tour suivant).
• Le brochet gobe tout simplement la grenouille qui est dès lors défaussée (avec pour conséquence l’élimination du joueur s’il s’agit de sa reine).
• Les mâles permettent de faire de nouvelles servantes si l’on se pose dessus avec sa reine et que l’on défausse l’un des jetons « mâle » correspondant.
• Le rondin permet de s’arrêter à deux servantes dessus, y compris deux servantes de deux couleurs.

A l’exception du rondin, si l’on arrive avec une grenouille sur une case où se trouve une grenouille adverse, cette dernière est éjectée ; s’il s’agit de la reine, le joueur est donc éliminé. De là, le jeu se découpe en deux phases (qui se recouvrent plus ou moins d’ailleurs). Une part « exploration » où l’on va prudemment aller retourner les tuiles encore à l’envers (en comptant le nombre de brochets). Puis une phase plus agressive où on va pouvoir utiliser les tuiles connues pour aller bouffer les adversaires. Très vite, on peut développer des tactiques avec des combos à base de moustiques et nénuphars, pour des trucs assez mortels.

Le jeu est sympa. La répartition aléatoire des tuiles permet à chaque partie d’être différente. Après on a plus ou moins de bol. Si on a une région autour du point de départ à nénuphars ou à brochets, ben on n’a pas les mêmes chances d’arriver à gagner. Mais une fois les tuiles retournées, la tactique l’emporte sur le hasard.

Le jeu est beau, les grenouilles ont une bonne tête, les tuiles sont jolies. L’ambiance bon enfant et colorée est posée, mais laisse la porte ouverte à de terribles sales coups pendant les parties. J’avais craqué en voyant à Cannes la version de démo avec des tuiles géantes sur le sol et de belles grosses grenouilles en peluche. Alors certes le visuel est pas aussi fabuleux que la version démo mais reste très agréable.

Un jeu que l’on a mis mon fils dessus depuis ses 6 ans sans problème. Les mécanismes de base sont très simples. Et comme pour la Guerre des moutons on a vu que les enfants sont très vite capables de développer des tactiques et des coups fourrés assez impressionnants. Très bon jeu pour petiots donc…

Fiche Tric-Trac